格雷汉姆的这些写实性的图画书充满了非原型化的幽默角色，他擅长通过小小孩的视角去呈现日常生活经验的不平常之处。871

21世纪以来，格雷汉姆也创作了几本颇受欢迎的幻想题材的图画书，比如2010年的《牙齿精灵：爱普尔·安德黑尔》（AprilUnderhill,ToothFairy）：爱普尔和爱斯米是两个牙齿精灵，不过姐妹俩从来没有去收集过牙齿，这通常都是她们父母的事情。一天，爱普尔接到了一个电话，请求她和爱斯米去美国收集牙齿。爱普尔觉得是该自己和爱斯米一起完成她们的第一次收集牙齿的时候了。这是一个两姐妹学习作为牙齿精灵的使命的故事，也是一个慈爱的父母支持孩子的故事。故事中的精灵并不像传统图画中那种穿着粉红、挂满饰物的精灵形象，而是色彩明亮的现代精灵。她们的房子位于树丛旁的高速公路，画面中充满关于时代进程的暗示。872

《如何治疗受伤的翅膀》（HowtoHealaBrokenWing，2008）是格雷汉姆作品中比较特殊的一本。尽管也有小孩子、家庭、动物等这些其作品的基本元素，却包含了多重主题。在谈到这部作品的创作时，格雷汉姆曾说：“在这个焦虑的时代，我们大多数人都失去了与自然界的联系。我想要表明儿童一代身上还有希望，因为他们充满对周围世界的好奇和同情，这种关注和爱护有时候能够修复受伤的翅膀。”873

《如何治疗受伤的翅膀》是一个希望和疗救的故事，也是一则现代都市寓言：在一个充满繁忙人群的城市里，“没有人注意到一只鸽子掉了下来。”只有小男孩威尔发现鸽子的翅膀撞在地上受了伤，在母亲的帮助下，威尔小心地捧起受伤的鸽子，把它带回了家。在威尔悉心的照料下，这只受伤的鸽子再次飞了起来。

故事似乎很简单，但格雷汉姆却用他满怀同情的笔触召唤着读者的思索。他表达了关心我们世界中的其他生命应该是人类的一种责任的思想，即使是在城市的中心。像格雷汉姆的其他作品一样，书中的文字简洁，揭示了鸟儿顽强的生命力：“一根脱落的羽毛不可能再安回去，但受伤的翅膀有时是能够治愈的。”

格雷汉姆分别使用钢笔画、水彩画和粉笔画来强调这个温暖故事的深度。图画视角、色彩、光线的变化以及连环漫画的构图风格推动着事件的发展。画中的线条清晰，色彩单纯，同时对细节给予了敏锐的关注。书中第一页的图画显示了巨大的城市建筑物，将在其间像蚂蚁一样匆匆赶路的人群映衬得非常矮小；在小男孩将受伤的鸽子捧在手心时，格雷汉姆用了两页色彩明亮的画幅，将视角聚焦在小男孩手中的鸽子身上，体现出一种温馨的氛围，而接下来的一页，情调和视角都发生了变化：整页都是人，走路的、骑自行车的、开车的，而在画面的左上角的一片小小的光圈里，读者发现了男孩和鸽子。这种构图传达着一种不言而喻的信息：在这样大这样匆忙的地方，有谁会关心一只鸽子的坠落呢？只有孩子。

在作家和画家的组合中，除了前文提到的，比较有影响的还有埃伦·白利（AllanBaillie）和简·坦纳（JaneTanner）、杰基·弗兰士（JackieFrench）和布鲁斯·沃特利（BruceWhatley）。

埃伦·白利（1943—）出生在苏格兰，7岁时移居澳大利亚，是一位小说家；简·坦纳（1946—）出生在墨尔本，是一位专职插画家。坦纳曾经与玛格丽特·王尔德合作创作过图画书《我的卧室有大海》（There’saSeainMyBed-room，1988）。

白利和坦纳合作的图画书代表作是《德瑞克和小妖精》（DracandtheGremlin），该书曾获得1989年度图画书奖，描绘了两个孩子在花园中的幻想性游戏：后院的花园是“丛林”，草坪洒水器是“翻滚的大海”、烟熏烤架是“黑色的火山”；小女孩是女王的武士德瑞克；女孩的弟弟是小妖精，起初他们在“丛林”中互相追逐，接着又联合起来与邪恶的“明将军”（他们的猫）和可怕的“舌龙”（他们的狗）战斗以营救“白巫”。书中的文字讲述了两个孩子幻想游戏的语境；而图画则活灵活现地描绘了两个孩子在游戏中的各种活动，创造了一个令人惊异的魔法和探险的世界。

杰基·弗兰士（1953—）出生在悉尼，是一位广播评论员，同时也为一些杂志报纸撰写园艺方面的专栏文章。在20世纪90年代初，弗兰士也发表出版过一些短篇小说。1988年，弗兰士还创作过一本图画书《污迹》（Smudge），不过她在儿童文学领域（小说和图画书）取得更大的成就是在21世纪初期。弗兰士的图画书大都以食物和动物为描绘对象。

2002年，弗兰士和画家布鲁斯·沃特利（BruceWhatley）创作了《毛鼻袋熊日记》（DiaryofaWombat），该书赢得了无数奖励，也赢得了无数读者的心。这本书以一个喜欢胡萝卜、老是弄坏门垫的毛鼻袋熊马斯宝的视角记录了自己的生活，滑稽幽默。下面是马斯宝日记一则：

星期一：

上午：睡觉

下午：睡觉

傍晚：吃草

挠痒痒

晚上：吃草

……

《太多梨啦！》（TooManyPears）是弗兰士和沃特利合作的另一本广受欢迎的图画书：帕梅拉是一头母牛，她特别喜欢梨，喜欢到可以停下一切事情去得到它，哪怕是要穿过毛鼻袋熊的洞或是要把树拉倒下来。帕梅拉对梨的痴迷令人头疼，人们不得不想办法阻止她吃光所有的梨。这是一个幽默有趣的故事，沃特利用光线的变化捕捉、表现了帕梅拉的种种表情，使这个故事充满了生活气息。

20世纪末、21世纪初，一些新生代图画书作家（画家）开始成长起来，他们的作品表现出与前辈不太相同的一些特点，主题也更加复杂，提供了不同层面的解读空间。这些新生代图画书作家，以肖恩·谭（ShaunTan）为代表。

肖恩·谭（1974—）可能是近十年来澳大利亚图画书界最耀眼的新星。他出生在澳大利亚珀斯，父亲是马来西亚华人，母亲是澳大利亚人，他还有一个中文名字：陈志勇。谭从小就喜欢为阅读的诗歌故事绘制插图，还在学校时，就被誉为“神童画家”。8741995年，谭毕业于西澳大利亚大学，取得了艺术学士学位，正式开始了他的创作生涯。谭对人的失落感和疏离感很感兴趣，也认为儿童对自然公正问题应对得特别好。875这些也是其作品的基本主题。

谭自己创作图文的图画书主要有：《游乐场》（ThePlayground，1997）、《失物》（TheLostThing，1999）、《红树》（TheRedTree，2001）、《到达》（TheArrival，2006）、《远郊故事》（TalesfromOuterSuburbia，2008）。

与其他作家合作创作的作品主要有：《烟斗》（Pipe，1996），文字：詹姆斯·莫罗尼（JamesMoloney）；《迷失的猫》（TheStrayCat，1996），文字：斯蒂文·保罗森（StevenPaulsen）；《玩具》（TheDoll，1997），文字：简妮·伯克（JanineBurke）；《半死》（TheHalfDead，1997），文字：盖瑞·迪舍尔（GarryDisher）；《观望者》（TheViewer，1997），文字：盖瑞·克鲁；《兔子》（TheRabbits，1998），文字：约翰·马斯顿；《黑克斯乡惊魂》（TheHicksvilleHorror，1999），文字：内特·希尔顿（NetteHilton）；《木偶》（Puppet，1999），文字：伊恩·保恩（IanBone）；《纪念碑》（Memorial，1999），文字：盖瑞·克鲁；《漂亮的妖怪》（PrettyMonsters，2008），文字：凯莉·林克（KellyLink）。

迄今为止，谭已经赢得了无数奖励，他的不少作品还被改编成了电影。其中影响最大的4部作品是：《失物》《红树》《兔子》《到达》。

谭认为《失物》是一则幽默故事876，但实际上，这本书弥漫着一种挥之不去的疏离感。故事讲述一个小男孩在沙滩上捡瓶盖，却发现了一个样貌古怪的动物。小男孩觉得它可能是迷了路，便努力想搞清楚它是谁或者家在何处。可是别人根本就没有注意到这个动物的存在，也一点都不关心。不管是陌生人，还是父母、朋友都不希望这个不知来历的家伙打扰他们的日常生活。当男孩将“失物”带回家时，他父母的反应是一种在澳大利亚或其他地方都可能存在的对“避难者”的典型态度：

“它的脚脏兮兮的！”妈妈尖叫道。

“它身上可能带着各种各样的病菌！”爸爸警告道。

“你在哪儿发现的就把它送回哪儿去！”他们要求道。

小男孩为这个不幸的动物深感难过，想方设法想帮它回到它的家园。当他在报纸上看到一则联邦零碎杂物管理局（FederalDepartmentofOddsandEnds）的告示，说是可以为“不知来源的麻烦物品”提供住处，便欣然前往，可是就在他填写表格准备将“失物”留在零碎杂物管理局时，一个细微的声音在他耳边响起：“如果你真的关心这个东西，就不应该把它丢在这儿。这是一个遗忘、忽略、消弭它的地方。”一只手伸过来递给男孩一张名片，上面印着“一种记号”，凭着它，男孩最终找到了“失物”的家园，那是一个“你永远也不知道存在的地方，除非你真的寻找它”。在这儿，各种东西杂交成各种形状样式的生物聊天、唱歌、阅读、问候，快乐地生活着。“失物”回到了家园，它的奇形怪状只不过是这个乌托邦般世界的居民的“常态”而已。

故事中的“失物”把自己定义为秩序化官僚体制社会的“异端”。这个荒诞的故事多少像是一则关于各种社会忧虑的寓言。谭说道：“我对某个不知来自何处、或是跟一切东西有着一种既定关系、却完全迷失的生物或人的想法相当感兴趣。我想要从这个生物的视角讲述一个故事，这将展示我个人将如何应对它。故事中那个不知名的叙述者，实质上就是我自己。”877

文本中，并没有对那个迷失的生物进行身体细节的描绘，也没有对故事展开的环境做过多的说明，如果仅仅阅读文字，会觉得这是熟悉的乡村或城市中，一只迷路的小狗的故事；但是图画揭示了一切：这个生物长着不一般的触角，身处一个荒诞的没有树、天空灰绿的世界，身上密布粗粗细细的管道，非常像一台实在的大机器。叙述者以一种看似漫不经心的语气讲述着故事，而图画展示出无所不在的荒谬，这种语调和氛围贯穿始终，与该书的主题不谋而合：我们生活的世界的冷漠。这种冷漠压制了我们的想象力。实用主义和官僚作风扭曲了社会和个人的发展。作为对照，故事中古怪生物居住的世界却有些异想天开，一切都是无目的的、无意义的、没有任何等级的，这些都是这个奉行实用主义、官僚体制发达的社会不能理解的，自然也就不值得关注。