凯尔莫妮独立创作的图画书主要有：《羽毛、毛皮和虚饰》（Feathers,FurandFrills，1980）描绘了一些澳大利亚特有的动物和鸟类；《我的世界》（MyWorld，1981）是一本短诗集，以一个19世纪儿童的口吻和视角描绘“我的房子”“我的父亲”“我的猫”和其他一些熟悉的人和东西；《闪亮的眼睛和毛茸茸的尾巴》（BrightEyesandBushyTails，1984）描绘的是世界上一些不同寻常的动物；《凤凰木上的一只铃鸟》（ABellbirdinaFlameTree，1989）是一本澳大利亚版的“圣诞十二日”，书中的图画色彩明亮，充满了节日气氛；《游戏中的动物》（AnimalsatPlay，1994）、《工作中的动物》（AnimalsatWork，1994）、《待在家的动物》（AnimalsatHome，1995）、《逍遥自由的动物》（AnimalsatLarge，1995）、《两只强壮的泰迪熊》（TwoToughTeddies，2007）、《圣诞节前的澳大利亚一日》（AnAussieDaybeforeChristmas，2008）、《胖派德》（FatPat，2008）、《两只坏泰迪熊》（TwoBadTeddies，2009）等。另外，凯尔莫妮还和一些作家合作创作了一些图画书，比如与玛格丽特·王尔德合作的《就像那一样》（JustLikeThat，1986）、与简·常普曼合作的《煎饼和彩蛋：一本献给复活节和一年中所有日子的书》（Pancakes&PaintedEggs：ABookforEasterandAlltheDaysoftheYear，1981）。

比较起来，戴波瑞独自创作以及与其他作家合作的图画书似乎获得了比凯尔莫妮更多的声誉，她的作品多次获奖。戴波瑞的绘画介质多样，包括钢笔、彩色铅笔、水彩、铅笔、丙烯颜料等。858戴波瑞独自创作的图画书主要有：《怪物ABC》（ABCofMonsters，1975）、《老迈克唐纳有一只鸸鹋》（OldMac-DonaldHadanEmu，1986）、《安妮的椅子》（Annie’sChair，2005）《当我还是婴儿时》（WhenIwasaBaby，2006）、《安妮去救助站》（AnnietotheRescue，2007）、《来玩吧！》（Let’sPlay！，2007）、《双重麻烦》（DoubleTrouble，2008）、《大绿》（TheBigGreenThing，2008）、《当可可是只小猫咪时》（WhenCocowasaKitten，2009）、《该睡觉啦，威廉姆！》（It’sBedtimeWilliam！，2010）。其中，《怪物ABC》曾获得1977年度童书协会的图画书奖提名。这也是戴波瑞的第一本文图均由自己完成的图画书，描绘健壮的怪物们和惹人喜爱的动物们在一个怪物晚会上嬉戏的情景，这个晚会以大猩猩的吵吵闹闹开场，以怪物们迈着之字步伐踏上回家的路收场。859《老迈克唐纳有一只鸸鹋》则是一本介绍动物的图画书，先是一些常见的动物，然后又介绍了处于古怪状态中的负鼠、沙袋鼠、笑翠鸟和其他一些动物，图画中的动物们充满了幽默滑稽的色彩。

《安妮的椅子》是一本获得多项大奖和提名的图画书：2006年度澳大利亚童书协会图书奖（WinnerCBCABookofTheYear：EarlyChildhood）；2006年儿童语言发展佳作奖（WinnerSpeechPathologyAustralia,BestBookforLanguageDevelopment：YoungChildren）；2007年酷儿童选择奖（WinnerCOOLChildren’sChoiceAwards,PictureStorybooks）、2008年考拉儿童选择奖（WinnerKOALAChildren’sChoiceAwards,PictureStorybooks）等等。

《安妮的椅子》讲的是小姑娘安妮的故事。安妮爱她的椅子，它是她的秘密世界。她还很小的时候，就拥有了这张椅子，没有人被允许坐在她的椅子上！可是这一天，安妮非常生气，她发现她的狗本尼舒舒服服地蜷缩在上面！面对安妮的喊叫、乞求和讨好，本尼根本不为所动！直到安妮开始大哭，本尼才同情地吠叫起来，并跳下椅子，轻轻舔舐着安妮的面颊。安妮啜泣着提醒本尼：“永远也不要再坐我的椅子啦……没有我在的话。”最后，安妮抱着本尼蜷缩在她的椅子上！

每一个试图声称自己拥有私密角落的孩子都会喜欢上安妮这个有点固执的可爱小女孩。安妮解决问题的方式跟现实生活中的小孩子的经验很相似。戴波瑞的图画结合了水粉画法和数码艺术，线条流畅圆润，安妮衣服上柔和的图案和装饰应和着椅子的形状和触感。这本书的封面是粉红色的，而卷首及卷尾的空页则铺满碎花朵，这种装潢设计显然更吸引小女孩的关注。

在戴波瑞与其他作家合作创作的图画书中，以与自己的母亲，作家鲁思·帕克合作的《当风改向时》（WhenTheWindChanged，1980）和与玛格丽特·王尔德合作的《话匣子》（Chatterbox，2006）最受瞩目。

《当风改向时》曾获得1981年新南威尔士总理文学奖和艾瑟儿·特纳奖，1986年YABBA图画书奖，1996年BILBY图画书奖。这本书展示了戴波瑞和鲁思·帕克的幽默才华。小男孩乔什特别喜欢做鬼脸，他做的鬼脸如此可怕以至于隔壁的凶狗都被吓坏了，他也吓着了祖父祖母和邮递员。乔什的爸爸警告他做鬼脸可能导致的恐怖后果：“我不知道你听说过没有，乔什，如果你在做鬼脸的时候风改了向，你的脸就只能保持鬼脸的样子，再也变不回来了。”有一天，这种事真的发生了！乔什的脸固定在最糟糕最恐怖的鬼脸样上不动啦！他又拉又抓，试图抚平自己的脸，却无济于事，直到有一天，强盗在抢劫爸爸的银行时，被乔什的脸吓得怔住，乔什变成了英雄，脸也恢复了正常。

《话匣子》是戴波瑞和王尔德创作的一本幻想图画书，也曾获得多项荣誉：2007年度考拉儿童选择奖（WinnerKOALAChildren’sChoiceAwards：PictureSto-rybooks）；2007年度儿童选择奖（WinnerYABBAChildren’sChoiceAwards：PictureStorybooks）；2007年度童书协会初级评价项目奖（WinnerCBCAJuniorJudgesProject：EarlyChildhood）等等。

《话匣子》讲述了一个有趣的故事：“马克斯的宝贝小妹妹戴茜，特别逗人喜欢！可是，她什么时候开始说话？”全家人想尽办法哄她开口：妈妈说：“哞——”；爸爸说“咝——”；奶奶说：“咩——”；马克斯说：“嘎——”。可是小戴茜只是撅屁股趴着，什么也不说！直到有一天，她突然开口，说出了一连串句子，并且提出了许多关于世界和世界上的每一样事物的问题，令全家人大吃一惊！王尔德包含众多基础词汇的语言和戴波瑞的色彩明亮、线条清晰的图画使《话匣子》也成为一本小孩子习得形状、图案及基本的读写概念的极好的工具书。

简妮·巴克（1950—）出生在英国，也在英国完成了她的艺术训练，并在1976年移居澳大利亚前就已经开始了其作为书画艺术家的职业生涯。然而，也许真的是“旁观者清”——外来者才是一个国家和地区的最好观察者，这位英国书画家，在其一系列图画书中，不仅比许多本土出生的艺术家更好地把握了澳大利亚的风景、动物群、植物群和自然环境，而且也捕捉到了澳大利亚家庭、城市、丛林的社会和文化生活圈。

1977年的《祖父》（Grandfather）是巴克来到澳大利亚后创作的第一本图画书，其背景设置在英国，不过巴克的眼光很快转向了她新到的这片土地。翌年的《祖母》（Grandmother）的背景设置在澳大利亚的塔斯马尼亚。在1980年的《米利森特》（Millicent），巴克以细节化的拼贴艺术敏锐地探究感官经验，预示了日后其图画书创作的主导艺术风格。《米利森特》讲述一位名叫米利森特的老年女子在悉尼的海德公园喂鸽子的场景。巴克用真正的草、衣服布料、针织物、黏土模型以及鸟儿羽毛拼贴出了海德公园，画中形象如浮雕般可感可触，呈现出一种引人注目的三维立体感。

这之后，巴克创作的图画书主要有《一只饥饿的蜘蛛》（OneHungrySpi-der，1982）、《天上的家》（HomeintheSky，1984）、《森林与海洋相遇的地方》（WheretheForestMeetstheSea，1987）、《窗外》（Window，1991）及其续篇《归属》（Belonging，2004）、《罗丝·达克的故事》（TheStoryofRosyDock，1995）、《隐藏的森林》（TheHiddenForest，2000）、《镜子》（Mirror，2010）等。

《一只饥饿的蜘蛛》是一本数数书，描绘了一只蜘蛛的生活以及闯入或逃出她织的网的其他昆虫。

《天上的家》曾获得1985年度澳大利亚图画书奖提名，背景设置在纽约，巴克再次运用她的拼贴艺术创造了一幅幅纽约的图景，一只叫轻轻的鸽子飞过纽约中央花园、越过地铁，还差点被一个男孩收养，最后他终于飞回自己的主人迈克家中。该书用鸽子的视角鸟瞰纽约的风景，有一种非常惊人的立体现实感。

《森林与海洋相遇的地方》曾获得1987年度图画书荣誉奖、1988年度YABBA图画书奖、1990年考拉儿童选择奖首奖。巴克用天然材料拼贴出了位于玎趣的一个热带雨林，透过一个小男孩的眼睛追溯了这个雨林自恐龙时代至未定的未来的历史。1988年，澳大利亚电影公司将该书拍成了一部后来获得多项奖励的同名电影，并由巴克本人导演。

《窗外》是一本无字图画书，是1992年度图画书奖的获奖作品。巴克用她纯熟精巧的拼贴艺术探索了指数变化的概念，但也包含了某种环境主义的忧虑：一位母亲和她的婴孩透过一扇窗户望着一望无际的原野和天空，而伴随着婴孩萨姆的成长，窗外的景观也发生着变化。起初是一片轮廓清晰的森林中的一栋孤零零的房子，几年后，远处出现了一个村庄，接着村庄发展成了城市。而萨姆此时，已经是一个年轻人，结了婚，有了自己的孩子，搬回了乡间。在书的最后，萨姆和自己的婴孩坐在新房子的窗边，往外看，窗外的景观再次变成一片原野，但一条尘土飞扬的路穿过那片轮廓清晰的森林，路上还有一块告示牌，上面写着“出售盖房木块”。显然，另一个城市就在不远的将来，不远处。

《窗外》曾获得1992年度澳大利亚童书协会的图画书奖、1992年度澳大利亚年轻人图画书佳作奖（YABBA），1992年英国凯特·格林威奖章提名（KateGreenawayMedalUK）并被称为1992年美国社会科学领域重要图书（NotableBookintheFieldofSocialSciencesUSA）。

《归属》是《窗外》的续篇，也是一本无字图画书。这本书探究了城市的再绿化、社区的角色、人的权利以及儿童、家庭和邻里关系在改变他们的城市环境方面的重要性，同《窗外》一样表达出一种环境主义的思虑，它描绘的是一条疏远的街道如何变成一个可以称为“家”的地方的过程：婴孩特蕾西渐渐长大，她和她的邻居们一起在空旷的地方种草、种树、种灌木，用壁画代替了墙上过去的涂鸦，并禁止车辆停在街道上，渐渐地，街道变成了孩子们游戏的安全地带，也成了社区搞活动的场所，一切都开始“开花结果”。《归属》也曾多次获奖：2005年澳大利亚图画书荣誉奖、2005年澳大利亚荒野社会奖（TheAustralianWildernessSocietyReward）、2005年美国ALA重要奖（ALANotableReward）等。