心灵需要悉心照料，这是关怀心灵最基本的原则。如果我们对处于痛苦和颓败中的事物不加照料，认为它们既然不是人类，自然不会感觉到痛苦。而我们既然不相信它们的痛苦，就只有替它们承受这种痛苦。

丧失了功能的事物，依旧可以成为历史的象征，而历史对心关怀世界的心灵灵大有裨益。我们用古董装饰房间，为它们设立专门的博物馆，是为了寻觅其中的心灵成分。在一个拒绝承认死亡的世界中，生命力得不到真正的体现，因为死亡与生命原本就是同一枚硬币的两面。死亡还有可能会以更直接的形式表现出来。例如，我们丢弃的垃圾变得越来越阴森可怖，我们甚至无法将它们掩埋。这些垃圾毒害着我们的世界，而其中毒性最强的，是那些在制造时就没有考虑过死亡的物件。我们尝试制造永存不灭的东西，却不知道这是对复生与永恒的亵渎。这些东西丧失了功能以后，仍然固执地不肯离去。在吉尼斯1951年主演的电影《白衣人》中，有人发明了一种白色的衣料，特点是永远不会弄脏或磨损。最初，这种衣料似乎成了全人类的福音，宣示了科学技术的胜利。然而很快人们就发现，这种永存不灭的衣料其实是一种诅咒，因为它剥夺了工人们的谋生手段，以及生产过程的心灵成分。毕竟，“生产"一词的原义是"用双手创造”。

旧日的遗迹，比如我家邻居农场上的古老农具，告诉我们这样的道理：一件东西在丧失了功能之后，依然保持着某种特别的美。功能会掩盖事物的心灵成分，而在功能不复存在之后，心灵就会显现出来。心灵与功能无关，它所代表的是美、形态和记忆。雕塑家奥本海姆有一次突发奇想，在茶杯内侧铺满了毛皮，令她始料未及的是，她的作品在艺术界引起了轰动。因为她发明了一种革命性的方法，通过故意消除事物的功能，来凸显它原本具有的个性。对心灵来说，她的发明具有相当重大的意义，因为这一理念打破了人们对事物功能的认识。

就像人一样，当一件事物被贬低到只剩下实用功能时，它就会蒙受痛苦。因此，本着关怀心灵的态度，我们在看待事物时，应该更重视它的本质，而不是只关心它的功能。在这方面，艺术可以帮助我们，重新发掘事物的美学价值——无论是奥本海姆的茶杯，安迪·沃霍尔绘在画布上的罐头盒，还是丢勒作品中那充满禅意的鞋子和干草堆。为了关怀周围事物的心灵，我们必须尊重形式一如尊重功能，尊重衰颓一如尊重创造，尊重质量一如尊重效率。